La bailarina y coreógrafa Olga Pericet ofrece hoy en el Teatro Góngora (20:30) el estreno en España de su nuevo espectáculo, Flamenco (Untitled), un acercamiento al flamenco tradicional plasmado desde la tendencia innovadora que ha caracterizado siempre la reconocida carrera de la artista cordobesa.

El estreno absoluto de esta última propuesta de Pericet tuvo lugar en el Repertory Theater de Nueva York el pasado mes de abril y tuvo una excelente acogida; no en vano, su protagonista y creadora está considerada uno de los nombres imprescindibles de la danza española actual. Para los entendidos, la cordobesa, aclamada en todo el mundo por su brillante zapateado, es una "artista versátil, bailarina magnética y creadora incombustible".

Flamenco (Untitled) combina la técnica exigente, revitalizando el flamenco tradicional con las nuevas estructuras dramáticas. Según su creadora, el espectáculo "es una especie de viaje emocional, porque siempre, a la hora de bailar flamenco, hay que apoyarse mucho en las pasiones, en lo primitivo, en lo esencial". El propio texto de presentación del montaje ya destaca la existencia de dos emociones muy opuestas en el flamenco: la alegría y la tristeza se reflejan en palos distintos, como soleá y alegrías, taranto y tangos. Su alternancia y cómo se utilizan son uno de los puntos fuertes de esta artista, que los convierte en herramientas de composición musical al servicio de la coreografía para conducir al espectador a lugares insospechados e introducirlos en un mundo íntimo y personal. Ella lo explica así: "Los palos flamencos van siempre de lo más triste a lo más alegre, y yo lo que hago es un viaje desde la emoción por todos esos palos, para que el público viaje conmigo."

Flamenco (Untitled) cuenta con la composición musical en off de Pablo Martín Jones y con la música en directo que interpretan Ismael Fernández y José Ángel Carmona al cante y Antonia Jiménez y Pino Losada a la guitarra.

La artista no se considera sólo bailaora: "Quiero que el público conozca esa parte de Olga Pericet que también es bailarina y domina otras disciplinas además del flamenco; quiero que disfrute de la danza española". Por ello, ha introducido en el espectáculo dos piezas que no pertenecen a este género: "una coreografía barroca, una folía, y una danza estilizada mezclada con escuela bolera, que se apoya en una malagueña de Albéniz". "Quiero -concluye- que el público conozca y disfrute de las danzas españolas".

En sus inicios, la cordobesa se formó con grandes artistas como Matilde Coral, Manolo Marín, Maica Moyano y José Granero, entre otros. Además, ha sido solista y artista invitada de compañías como la de Rafael Carrasco, el Nuevo Ballet Español, las de Teresa Nieto y Belén Maya o el Ballet Nacional de España. En su currículum cuenta con numerosos reconocimientos y distinciones: premio a la mejor intérprete femenina de danza en los Max de 2009, premio de artista revelación en el Festival de Jerez de 2011, premio Flamenco Hoy a la mejor bailaora (2012) o el premio Ojo Crítico de Danza en 2014 "por su versatilidad como intérprete y su creatividad a la hora de entender la danza española y el flamenco".